Jazz au 'Brunnenhof'

Un danseur à la batterie: Philippe Lemm est connu sur la scène du jazz pour sa chorégraphie du jeu rythmique, l'ancrage du mouvement mélodique dans ses compositions, la transformation de la musique en une expression physique de la danse qui, pour le musicien néerlandais, incarne la possibilité d'une connexion. Ce besoin de trouver un terrain d'entente, de rechercher une relation non seulement avec les membres de son groupe, mais aussi avec le public, se reflète également dans les expressions de son visage sur scène. Philippe Lemm, Sharik Hasan et Jeff Koch se sourient les uns aux autres et à eux-mêmes, se félicitent d'une transition réussie par un clin d'œil et rayonnent de la joie pure d'être sur scène ensemble.

Lemm, le fondateur du groupe, fait cela depuis plus de 20 ans. Il a commencé à travailler comme musicien à l'âge de 16 ans. Trois ans plus tard, il a étudié au conservatoire d'Amsterdam et, depuis 2011, à la célèbre Manhattan School of Music de New York. Avec son trio, il a publié son premier album "New Amsterdam" en 2016 (avec le pianiste Angelo di Loreto), qui a été suivi en 2021 par la suite acclamée "First Steps", inspirée par les danses traditionnelles et les rythmes folkloriques, qui caractérisera également l'ouverture de la série Jazz im Brunnenhof de cette année.

Acheter des billets en ligne

Ce ne sont pas les grands noms de ses collaborations qui pourraient être cités pour tracer la carrière de Judith Hill. C'est plutôt le lien profond avec ces noms qui permet de mesurer à quel point les plus grands artistes de notre temps ont apprécié le talent de Judith Hill. Prince a compté la chanteuse parmi ses plus proches confidents jusqu'à la fin ; il a produit son premier album "Back in Time" en 2015. En 2009, elle a été choisie comme l'une des chanteuses de la tournée de retour de Michael Jackson, This Is It, et a chanté en tant que choriste pour Stevie Wonder, Elton John, John Legend et George Benson.

Dans sa propre musique, Judith Hill suit son propre chemin musical, qui ne se dirige pas directement vers le but d'un genre. Le funk psychédélique, le rhythm & blues terreux et les ballades au piano pleines d'âme fusionnent avec Judith Hill pour créer un son unique, qu'elle porte avec une voix tantôt cristalline et tendre, tantôt expressive et tantôt puissamment bruyante. Et qui, depuis peu, est soutenue par des solos de guitare tranchants. "Pour moi, la guitare est comme un nouveau personnage, une voix qui veut simplement être entendue", explique Hill. Et elle sera entendue : Le concert de Judith Hill est d'ores et déjà l'un des temps forts de la série Jazz im Brunnenhof de cette année.

Acheter des billets en ligne

Tout ce qui brille est or. C'est ainsi que l'on pourrait décrire la devise de Luca Simonelli. Avec ses racines mi-italiennes, mi-belges, ce jeune homme de 32 ans se présente non seulement comme un trompettiste de jazz passionné, mais aussi comme un compositeur, un multi-instrumentiste et, avant tout, comme un amuseur passionné de danse.

Sa formation Circo Simonelli se décrit comme un groupe de power funk : fondé en 2011, le groupe a commencé par reprendre des chansons, mais a rapidement trouvé son propre style avec des compositions originales, une fusion d'harmonies pleines d'âme, d'unissons très serrés et de grooves latins qui font swinguer les hanches. Le résultat est un spectacle dans lequel, comme Luca le dit de lui-même, il part à la recherche de ses alter ego, tout en donnant à chaque instrument sur scène son espace. Et le public en a bien besoin : le Circo Simonelli monte sur scène pour créer une ambiance de fête inoubliable au Brunnenhof. Tous ceux qui dansent, groovent et font des étincelles lors de ces concerts font définitivement partie de la majorité dorée.

Acheter des billets en ligne

Leurs racines se trouvent entre autres au Pérou, à Cuba, au Mexique, au Chili et aux Pays-Bas. La chanteuse et violoniste Claudia Ramos Barreto vit à Cologne, le trompettiste Geo del Valle Miranda joue dans le New Rhineland Chamber Orchestra, le percussionniste Philip Kukulies est né à Düsseldorf, où le bassiste Juniors Cesar Sarracent enseigne aujourd'hui. Le chanteur Ramón Mendeville et le pianiste Enrique Delgado considèrent désormais l'Allemagne comme leur patrie, où ils souhaitent diffuser le plus largement possible les vibrations du latin jazz.

Grâce à leur énergie, à leur joie de jouer et à leur extraordinaire répertoire, composé de morceaux traditionnels et de compositions originales surprenantes, Los Pipos n'ont aucun mal à y parvenir. Leur public adore les interprétations rythmiques de leurs chansons, qui peuvent également être portées par des timbales, des tambours tubulaires ou des guiros. Les mesures familières des mélodies latino-américaines prennent une tournure passionnante et contemporaine grâce à la liberté d'improvisation et aux harmonies complexes du jazz. Leur son est à la fois familier et nouveau, aussi diversifié et dynamique que les cultures qu'ils représentent.

Acheter des billets en ligne

Peu d'artistes de jazz combinent actuellement les mondes du jazz et de la pop avec autant d'aisance et de sympathie que Lennart Allkemper. Né en 1992, le musicien, qui a remporté son premier prix à l'âge de 12 ans, a fait une tournée des stades avec les Fantastischen Vier en 2022 pour célébrer leur 30e anniversaire et apparaît régulièrement dans des productions télévisées telles que TV Total et ZDF Magazin Royal. Parallèlement, le multi-instrumentiste, qui joue du saxophone soprano, alto et baryton, de la clarinette, de la clarinette basse, de la flûte, de la flûte alto et de l'EWI en plus du saxophone ténor, a déjà travaillé avec de nombreux grands noms du jazz tels que Vince Mendoza, Kurt Elling, Dave Liebman, Bob Mintzer, Lizz Wright, Joel Frahm et Till Brönner au cours de sa toute jeune carrière.

Depuis qu'il a obtenu son diplôme de l'Université de musique et de danse de Cologne en 2017 avec les meilleures notes, Lennart Allkemper parcourt l'Europe et le monde pour des ateliers et des masterclasses, mais surtout pour ses performances.  Dans son projet actuel, le "Lennart Allkemper Quartett", il est également actif en tant que compositeur : il y traduit son style inimitable de jazz moderne avec des mélodies riches et un contrôle sensible de la tonalité dans des arrangements musicaux distinctifs. Le nombre d'instruments qu'il apportera avec lui à Trèves reste une surprise.

Acheter des billets en ligne

La carrière de Cyrille Aimée a commencé tôt, avec des prix et des récompenses, mais elle a commencé très tôt. Adolescente, elle passe la nuit par la fenêtre de la chambre de ses parents, à Samois-sur-Seine, pour se mêler aux musiciens du Festival Django Reinhardt qui s'y tient chaque année. Ces visites font naître en elle une grande passion pour le jazz manouche, qu'elle enrichit des ingrédients de son histoire familiale : les rythmes afro-caribéens de la bachata et du merengue de la République dominicaine, pays d'origine de sa mère.

À l'âge de 20 ans, elle a déjà vécu sur quatre continents différents, dont New York, où elle étudie le jour et se produit le soir comme chanteuse dans les clubs de jazz de Manhattan. Sa voix difficile à décrire, qui semble rire comme une cloche et raconter des histoires profondes en même temps, trouvant spontanément son chemin tout en guidant le rythme, lui a rapidement valu une réputation d'improvisatrice intrépide et pleine d'esprit et d'interprète chaleureuse à la fois. Dans son dernier album "A Fleur de Peau", Cyrille allie la profondeur et la sophistication du jazz à la franchise de la pop et aux irrésistibles rythmes de danse des Caraïbes - un mélange qu'elle apportera également au Brunnenhof.

Acheter des billets en ligne

Pour Veda Bartringer, qui a commencé à apprendre le piano à l'âge de huit ans, a pris des cours de chant classique à 16 ans et a finalement étudié la guitare jazz au Conservatoire royal de Bruxelles, tout ce qui peut distraire doit être évité sur scène : pas d'effets spéciaux, pas de machine à brouillard, pas de projecteurs avec des ventilateurs bruyants. La seule chose qui compte, c'est le rythme et la mélodie, basés sur des compositions classiques de jazz moderne, dont certaines s'inspirent de la musique brésilienne et indienne. Parallèlement, la compositrice et ses collègues Julien Cuvelier (saxophone), Boris Schmidt (contrebasse) et Maxime Magotteaux (batterie) tentent de mettre en musique leurs impressions de la nature dans leurs compositions. Lors de leur représentation au Brunnenhof, ils présenteront leur deuxième album, qui ouvre l'appétit pour des aventures au-delà de la flore et de la faune locales. Son titre : "Deep Space Adventure".

La soirée régionale verra également se produire la "Constellation Nils Thoma", dirigée par le patron du club de jazz de Trèves, Nils Thoma, dont les compositions originales combinent la musique dite sérieuse et le folklore norvégien et nordique dans un style jazzy. Ils sont rejoints par Benedikt Schweigstill, un pianiste qui joue également de l'accordéon, Frederik Noll, un batteur qui joue du bugle, et Nils Thoma lui-même, un saxophoniste qui n'a pas peur de jouer de la flûte à bec. En outre, Charlotte Wonnebauer au violoncelle et Stefan Zawar-Schlegel à la contrebasse donnent l'impulsion aux pièces qui, malgré des combinaisons sonores rarement entendues, sonnent familières, car le jazz improvisé rencontre la musique "classique" fermement ancrée dans la mémoire collective occidentale.

Acheter des billets en ligne